Partituras

Notas flauta. Página buena

 Notas flauta mandadas por los blogueros,

Si hay fallos no he sido yo el causante. Mandar notas en los comentarios de esta página y los pondré
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Página para aprender a tocar la flauta. Junta de Andalucia.

Pulsar sobre la nota y te sale la posición de los dedos en la flauta
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Te vienen partituras y sonido sobre dicha partitura. Las posiciones de las notas en la flauta.
Muy buena para educadores de música en la escuela.
NOTAS

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Miércoles, 23 De Noviembre De 2011 | 3:00

Gracias Por Hacer Esta Pagina:no saben las ganas que tenia de tocar la flauta dulce, Ahora puedo tocarla sin matarle los timpanos a los Vecinos.Mis vecinos se lo agradecen tambien , pero no se si no lo vi o no tienen la del Tren del Cielo de Soledad Pastorutti. Ya que es tan normal… Pero me Encanto La del Titanic.
Se los repito Gracias . 

Cielito lindo

do’-do’-la-si-sol-do’-do’-la-si-sol-do’-do’-la-si-sol-fa-re
si-si-si-si-la-fa-re-re-mi-fa-sol-sol-sol-fa-mi-re-do
mi’-re’-do’-la-re’-re’-do’-mi’-do’-sol-la-sol-la-la-sol-
fa’-fa’-re’-si-sol-la-la-sol-fa-sol-mi-re-do

Chavo del 8

sol mi mi mi sol mi mi
mi* re* do* si la sol fa mi fa sol
sol mi mi mi sol mi mi
mi* re* do* si la sol sol# la
do* la la la re* si si si
re* si re* si mi* do* mi* do*
sol mi mi mi sol mi mi
mi* re do si la sol fa mi fa sol
sol mi mi mi sol mi mi
mi* re do si la sol sol# la
mi* si si si do la la si do* re* mi* si si si
do* re* si do la si do*do#
re* la la si sol sol la si do* re* la la si la si sol

NOTA: el sol# es tapados 1º 2º 4º 5º y el de atras
y el do# es solo el primero tapado, sin el de atras

TITANIC

intro:
fa sol la sol fa sol do
la sol fa re do
fa sol la sib la sol fa sol do
la do re do sol
la cancion:
a=fa fa fa fa mi fa sol la sol
fa fa fa fa mi fa re do
b=fa sol do do sib la sol la sib la sol fa mi fa
1 final:
fa re do
2 final:
fa mi fa sol la sol fa
*REPETIR INTEL

Cielito lindo (otra versión)

do do la si sol do do la
si sol do do la si sol fa re
si si si la sol fa fa re
mi fa sol sol sol fa mi re do
mi re do la
re re do mi so
sol la la sol la sol fa fa
re si sol la la sol fa mi re do
mi re do la
re re do mi so
sol la la sol la sol fa fa
re si sol la la sol fa mi re do
do do la si sol do do la
si sol do do la si sol fa re
si si si la sol fa fa re
mi fa sol sol sol fa mi re do
mi re do la
re re do mi so
sol la la sol la sol fa fa
re si sol la la sol fa mi re do
mi re do la
re re do mi so
sol la la sol la sol fa fa
re si sol la la sol fa mi re do

minueto en sol

re-sol-la-si-do-re-sol-sol-mi-do-re-mi-fa#
-sol-sol-do-re-do-si-la-si-do-si-la-sol-fa#
-sol-la-si-sol-si-la

las manitos

do re mi do do re mi do mi fa sol mi fa sol sol la
sol fa mi do sol la sol fa mi do re sol do re sol do

Llorando se fue

(Rea doa sib la sol
sol sib la sol fa sol re do re re do re)

(doa doa doa sib fa
fa sib rea doa sib fa
fa sib la sol fa
sol fa sol sol fa sol)

(Rea doa sib la sol
sol sib la sol fa sol re do re re do re)

(doa doa doa sib fa
fa sib rea doa sib fa
fa sib la sol fa sol fa
sol sol fa sol)

re sol sol sol sol
re re sol sol sol
fa sib sib sib sib
fa fa sib sib sib

(doa doa doa sib fa
fa sib rea doa sib fa
fa sib la sol fa
sol fa sol sol fa sol)

NOTA: los que tienen al lado un «a» es agudo

Carnavalito
mi la la la la la do si la sol sol sol fa la sol (bis)
mi mi mi re sol mi mi mi re sol mi mi mi re sol do

HIMNO NACIONAL DEL PERU

(DO DO DO)x3
(DO DO FA DO DO RE la DO sib la la sol fa fa DO DO DO DO )
(sol la sib sib sib sib RE DO sib sib la )

HIMNO DE EUROVISIÓN

DO-SOL-SOL-LA-SI-SOL-RÉ-SI-DO-RÉ-DO-SI-DO-RÉ-LA-SOL-
LA-SI-LA-DO-SOL-SOL-LA-SI-SOL-RÉ-SI-DO-RÉSI-DO-LA-SOL-SOL

UN ELEFANTE

SOL-SOL-FA-MI-MI-SOL-SOL-SOL-FA-MI-MI
-SOL-SOL-SOL-LA-SOL-FA-MI-FA-
RE-FA-FA-MI-RE-RE-FA-FA-FA-MI-RE-RE-FA-FA-FA
-SOL-FA-MI-RE-MI-RE-DO.

LA BIKINA

RE DO’ SI RE’
DO’ SI LA SOL SI LA
SI LA SOL SI LA SOL SI SOL FA
MI MI MI FA# MI FA# SOL SOL
SI LA SOL SI LA SOL
SI LA SOL SI LA SOL LA
RE’ RE’ RE’ SI RE’
DO SI LA SOL SI LA
SI LA SOL SI LA SOL SI SOL FA#
SOL LA SI DO’
SI LA SOL SI LA SOL
LA SOL FA# LA SOL FA# SOL
SOL LA LA SI*
DO’ DO’ DO’ SI* DO RE’
SOL LA LA SI*
SOL SOL SOL FA# SOL LA

NOTA: con ‘ es agudo si con * es bemol fa con # es sostenido

cancion de los jaivas

la-si -do`-re`-do`
si-la-si-do`-re`
do`-si-la-sol-la-si-la-sol (repetir estrofa)

do`_____- do` – do`__ – do`- do`- si – la – sol

NOTA: ` significa agudo y ____ segun el largo es su duración

CATCH U CATCH ME

do re mi do.
do re mi do.
Do re mi do.
Do re re# re do do re mi do
do re mi do do do sol do do do do do re do mi.
Do* la do* la sol sol sol sol mi re mi la mi re mi.
Re do do.
Re do do.
Re do do.
La mi mi sol.
Sol la si si si si si si si si re* do.
Si sib la sol# sol sol fa re.
Sol la si si si si si si si si re* do.
Si si si si sib sib
la la la la sol# sol#
do do mi mi sol sol la do*
do* do* do* do* do*.

NOTA: con * son agudas, sib=si bemol y con # son sostenidos

volvere

si si la si la si la sol
si si la si la si
do do si do si do la sol
re mi si sol sol sol la si do do
si re si re si mi si re
sooool sol la sol fa sol si si
sol la sol da sol mi mi
sol la si re sol la re fa sol

Jaivas «Todos Juntos»…

DO-RE DO RE MI FA SOL LA FA SOL LA SOL SOL LA SOL FA MI RE

RE RE RE RE RE DO RE MI FA SOL LA FA LA LA SOL SOL-SOL SI DO* SI SOL

RE MI FA SOL LA FA LA DO* DO* MI MI MI FA RE RE

RE MI FA SOL LA FA LA DO* DO* MI MI MI FA MI RE-RE

LA DO* RE* DO* RE* DO* SI DO* RE* DO* LA-LA

LA DO* RE* DO* RE* DO* LA DO* RE* DO* LA-LA

LA DO* SOL FA SOL FA RE DO RE

NOTA: Las notas que estan subrayadas es que van entrelazadas
y las notas que tienen un * es que son notas altas o agudas.

Dan Dan Korokoro Hikareteku
(compuesta por Hayama Takeshi
y cantada por FIELD OF VIEW)

Tu sonrisa tan resplandeciente
MI MI DO RE MI FA MI RE DO si
a mi corazón deja encantado.
DO DO la si DO RE DO si la sol
Ven toma mi mano
la DO FA MI DO
para huir de esta terrible obscuridad.
RE MI FA MI RE DI RE DO si DO

En el instante en que te volvi a encontrar
RE RE RE RE RE la si DO RE DO
mi mente trajo a enmedio en hermoso lugar
DO DO DO DO DO sol la si DO si
cuando era mio fue tan valioso para mi,
DO DO DO DO DO si la la si sol la si
quiero saber si acaso tu conmigo quieres bailar,
sol la si si si si si si si si la sol si la
si me das tu mano te llevaré
sol sol la si si DO la sol fa’ sol
por un camino cubierto de luz y oscuridad.
la sol fa fa fa’ fa’ MI RE DO si DO

Tal vez sigas pensando en el,
la si DO DO la DO la DO
no puedo yo saberlo pero se que entiendo
DO RE DO si la la so fa sol fa sol
que amor necesitas tu
la la si DO si DO la
y el valor para pelear
DO si DO la MI RE
en ti lo hallarás.
RE RE DO RE MI

Mi corazón encantado brilla
MI MI DO RE MI FA MI RE DO si
por el polvo de esperanza y magia,
DO DO la si DO RE DO si la sol
del universo que ambicionan todos poseer.
la DO FA MI MI DO RE MI FA MI RE DO MI FA RE

Voy a amarte para toda la vida,
MI MI DO RE MI FA MI RE DO si
no me importa si hoy no te intereso.
DO DO la si DO RE DO si la sol
Ven toma mi mano
la DO FA MI DO
para huir de esta infinita oscuridad.
RE MI FA MI RE DI RE DO si DO

Northern Lights

sol la la sol la la sol la la
mi re do mi re re do re do re do mi
re re do sol fa fa mi re re re re do do do re
mi re do mi re re do re do re do mi
re re do re do do re mi mi re mi re mi sol
la sol mi sol la sol la
la mi do* si la sol la (la sol la)
la sol mi sol sol sol la
mi re do re
do re mi sol la si (mi re mi mi)
Coro
mi do* si la sol la la sol la la sol la
la si do* re* do* si la sol la sol mi
mi do* si la sol la la sol la la sol la
la si do* re* do* si la si do* si la
mi do* si la sol la la sol la la sol la
la si do* re* do* si la sol la sol mi
mi do* si la sol la la sol la la sol la
la si do* re* do* si la si do* si la
Fin del coro
la sol la
la si do* re*
sol la la sol la la sol la la

Arroz con leche
Do Fa La Fa Fa
Do Fa Fa La Sol
La Sib La Sol Fa Mi Mi Do Do Re Mi Mi Fa

Do Fa La La Fa
Do Fa La La Sol
La Sib La Sol Fa Mi Mi Do Do Re Mi Mi Fa

Danuvio azul

Do Do Mi Sol Sol Mi Mi Do Do
Do Do Mi Sol Sol Fa Fa Re Re
Re Re Fa La La Fa Fa Re Re
Re Re Fa La La Mi Mi Do Do

Do Do Mi Sol do Sol Sol Mi Mi
Do Do Mi Sol do La La Fa Fa
Re Re Fa La La Sol Sol mi
do Mi Mi Re La Sol Do

Porque es un buen compañero

Do Mi Mi Mi Re Mi Fa Mi
Mi Re Re Re Do Re Mi Do

Do Mi Mi Mi Re Mi Fa La
La Sol Mi Fa Re Do

Solo le pido a dios

La La La Sol Sol Fa
re re re re re re do do do do do Sib
La La do La do La do do do Sol
Sol La Sib Sib Sib Sib La La La La La Re

Caresse sur l´ocean

la_ ;;do’ si, do’ ;;sol fa
sol___ sol_ ;;si la ,sol ;;fa mi fa___
re mi ;;fa sol, fa_ ;;mi re, sol_
la_ ;;do’ si, do’ ;;sol fa, sol___
re’_ ;;do’ si, la ;;sol fa, re’ re_
;; re fa ;; sol fa la__ sol_
Estribillo(todo corcheas)
re mi fa mi fa mi fa sol fa mi fa mi mi fa sol la
la sol la sol la si la do’ sol fa sol fa la sol la sol re’

NOTA: TODOS LOS SIS SON BEMOLES

La Diana

||:si-si-si-si-la-si-la-si-sol-si-si-si-si-si-si-la-si-la-sol:||
||:Re-mi-fa-sol-fa-sol-la-re-mi-fa-sol-fa-mi-re:||

Mision Imposible

la la do6 re#6 la la
sol sol la la do6 re# la la

El señor del los anillos

;;do re, mi sol ;; mi re
do. ;; mi sol
la_ do’ ;;si la
mi. fa mi re ;;do re
mi_ sol mi re
do_. ;;mi sol
la_ do’ ;;si sol
mi__;;fa mi
sol____
la_ sol. ;;mi sol
la_. ;; la si
do’. ;; si la, sol. ;;la si
la_ fa
mi_ re. ;;re re
mi_ ;;mi la si
do’. ;;si la, sol. ;;la si
la_ sol fa
mi ;;mi mi mi, re ;;re re re
mi_. ;;mi la do’
do’. ;;si do’, re’ ;;do’ re’
mi’___

NOTA: ___= redonda _=blanca ;;=corcheas .=puntillo
ATENCION!!!TODOS LOS FAS SOSTENIDOS!!

Volvere de k-paz de la sierra

||:si-si-la-si-la–si-la-sol
si-si-la-si-la-si
doª-doª-si-doªsi-doªla-sol-reª-miª-si-la-sol
sol-sol-la-si-la-la
si-reª-si-reª-si-miª-reª-reª:||

NOTA: los ||: y :|| significa que se repite dos veces

Titanic

Fa Sol La Si La Sol Fa Sol Do´ Si La Fa Re Do /
Fa Sol La Si La Sol Fa Sol Do´si Do´re´do´sol /
Fa Fa Fa Fa Mi Fa Fa Fa Mi Fa Sol La Sol
Fa Fa Fa Fa Mi Fa Fa Sol Do / Fa Sol Do Do´si
La Sol La Si La Sol Fa Mi Fa Mi Re Do / Fa Sol
Do Do´si La Sol La Si La Sol Fa Mi Fa Mi Mi Fa Sol La Sol Fa.

NOTA: todos Los Si Son Bemol

EL VALS DEL EMPERADOR

DO, SI, SI, DO SOL, LA, DO,
SI , SI, DO, SOL, LA, RE, DO
SI , DO, LA, SOL, SI LA, SOL, LA, FA,
MI, DO, SI, SI, DO, SOL, LA, DO,
SI, SI, DO, LA, MI, MI
(AQUI SE SUMAN LOS DOS), DO#, RE, DO,SI, LA
LA, SOL, MI, SOL, DO, MI, RE, DO.
(Y EMPEZAMOS OTRA VUELTA)…

NOTA: CADA NOTA DURA 3 TIEMPOS

GOLONDRINAS

SOL DO RE MI RE MI FA SOL LA LA LA SOL FA MI RE SOL DO RE MI SOLFA» SOL LA SOL RE RE MI FA» RE RE SOL DO RE MI RE DO DO DO SI DO’ SI LALA FA» RE MI SOL AF SOL FA» RE DO DO SOL LA SOL SOL FA MI RE SOL LA DO’RE’ MI’ MI’ RE’ DO’ MI’ RE’ DO’ DO’ SI SI LA SI DO’ SI LA SOL FA MI SOLSOL FA» SOL FA MI MI FA SOL LA SI DO’ SI LA LA FA RE MI SOL FA» SOL FARE DO

NOTA: ‘ ESTO SINGNIFICA NOTAS 6 O EN OCTAVAS
» ESTO ES SOSTENIDOS

HAURTZO POLITA

sol sol fa mi sol do re mi re do la fa….
do si la sol do re mi fa si do ….. ( bis )
do do si la fa…do si la sol mi…
sol si la sol mi re mi re do….. ( bis )

«tu carcel»

ll: re re do si….sol sol sol si si ..sol fa* fa* mi re…fa* fa*fa* la la fa* sol sol fa* mi….sol sol sol sol fa+ mi re re mifa*……ll:

ll: sol sol sol si si… sol sol sol si si sol fa* fa* mi re….fa* fa* fa* la la fa* sol sol fa* mi…sol sol sol sol fa* mi re re mifa*

NOTA: * = sostenido

Himno de andalucia

DO RE MI FA LA SOL
FA SOL RE RE
LA SOL FA LA SI LA SOL FA SOL FA MI
DO RE MI FA LA SOL FA SOL RE RE LA SOL
FA LA SI LA SOL FA SOL FA MI
DO SOL FA SOL FA MI
DO SOL FA LA LA SOL FA
MI MI RE MI FA LA SI LA SOL FA SOL SOL LA
SI LA SOL SOL SOL FA FA SOL FA MI
MI SOL SOL FA MI MI RE RE DO DO

La mañana

LA LA SOL LA FA RE SOL SOL FA SOL LA LA
LA LA SOL LA FA RE SOL SOL FA MI RE RE

Carnavalito

mi la la la la la DO__
si la sol sol sol fa# la sol

mi la la la la la DO__
si la sol sol sol fa# la sol

mi mi mi re sol
mi mi mi re sol
mi mi mi re re do__

mi mi mi re sol
mi mi mi re sol
mi mi mi re re do__

la la la DO_ sol sol sol la sol mi
la la la DO_ sol sol sol la sol mi

mi mi mi re sol
mi mi mi re sol
mi mi mi re re do__

mi mi mi re sol
mi mi mi re sol
mi mi mi re re do__

NOTA: Las mayúsculas son agudos,
y las líneas son las notas que se alargan.

Las mañanitas

re–re–sol–sol fa#-sol-la-fa#

es-tas-son-las-ma–ña-ni-tas

sol—la—si-sol-la–si—DO

que-can-ta-ba-el-rey-david

DO–DO–si—la–sol–fa#-la-sol

hoy-por-ser–tu-cum-ple–a-ños

fa#-sol–la—si–DO-la-sol

te—las-can-ta-mos-a-ti

si—-la–fa#-fa#-sol—la–si–sol

des-pier-ta—mi-bien-des-pier-ta

si–la-fa#–fa#-sol-la-si__

mi-ra-que-ya_a-ma-ne-ció

sol-sol-DO__-DO-RE-DO–si-sol

ya-los–pa—-ja–ri-llos-can-tan

fa#-sol-la–si–DO-la-sol

la—lu–na-ya-se-me-tió

Marcha de zacatecas

sol-re-sol-si-sol-si-re5-fa5
sol-re-sol-si-sol-si-re5-fa5
sol-sol-sol-sol-sol
re-mi-fa-sol-fa-mi-si-re5
re-mi-fa-sol-fa-mi-si-do5
si-do5-re5-mi5-sol-fa5-re5-mi5
si-do5-re5-mi5-sol-fa5-mi5-re5
re-mi-fa-sol-fa-mi-si-re5
re5-mi5-fa5-sol-fa5-sol-fa5-sol-sol-la-mi5
re5-mi5-sol-fa5-mi5
re-si-re-do5-si-la-sol

NOTA: los agudos son los que tienen 5 al lado y los que no n son graves

El Invierno

Do Si Dó Sol La Fa Mi Re Mi Do Dó
Si Dó Sol La Fa Mi Re Do Do
Re Sol Re Mi Do Mi Fa La Fa Sol Do Dó
Si Dó Sol La Fa Re Do

All me loving (The Beatles)

fa mi re mi fa sol la si dó dó si la mi la la la sol fa
re do re fa mi re mi fa sol la si dó dó si la
mi la la la sol fa mi re do
fa mi re mi fa sol la si dó dó si la mi la la la
sol fa re do re fa mi re mi fa sol la si dó dó si
la mi la la la sol fa mi re do
dó si la mi mi re do re mi dó si la mi mi re do re do
fa mi re mi fa sol la si dó dó si la mi la la la sol fa re do re
fa mi re mi fa sol la si dó dó si la mi la la la sol fa mi re do

Mari Ann

si-la-sol-la-si-si-si-la-la-la-si.si
si-la-sol-la-si-si-si-la-la-si-la-sol

Mariel y el capitan

mi fa sol la sol mi fa sol fa re mi fa {ella toma el ascensor a la mañana}
mi do re do do re do do {sin temor a que se caiga}
mi fa sol la sol mi fa sol fa re mi fa mi do {baja en el quinto piso y toca con dos golpes}
re do do re do {a la puerta »c»(toc toc)}
do do re do do do {se abre y entra mariel}
[la la sol fa sol la la sol fa sol la la sol fa sol la sol fa sol la sol fa sol]
mi fa sol la sol mi fa sol fa re mi fa mi do re {en el quinto vivi el es el valiente capitan}
do do re do do {de la fragata}
mi fa sol la sol mi fa sol fa re mi fa mi do re {y cuando llega mariel deja la gorra y sirve te}
do re do do do re do do do {con limon, o a lo mejor cafe}
[la la sol fa sol la la sol fa sol la la sol fa sol la sol fa sol la sol fa sol]
mi fa sol sol sol sol sol {el consorcio se reunio}
mi fa sol sol sol sol sol {y del capitan se hablo}
mi fa sol la sol mi fa sol la si do< si do< {y las damas indignadas protestaban}
mi fa sol sol sol sol sol {pero el capitan falto}
mi fa sol sol sol sol sol { y a la reunion no asistio}
mi fa sol la sol mi fa sol la si do< si do< {era natural estaba con mariel}

DESPUES LA SEGUNDA PARTE ES IGUAL QUE LA PRIMERA….

Los Picapiedras

sol do do+ la sol do sol fa mi mi fa sol do re mi
sol do do+ la sol do sol fa mi mi fa sol do re do
si mi do+ si si la la si la la re si la la sol sol la sol
sol do do+ la sol do sol fa mi mi fa sol do re mi fa sol do re mi fa sol do+
re+ do+

Feliz Cumpleaños
do do re do fa mi
do do re do sol fa
do do do+ la
fa fa mi re
bsi bsi la fa sol fa

La cucaracha

do do do fa la
do do do fa la
fa fa mi mi re re do
do do do mi sol
do do do mi sol
do+ re+ do+ bsi la sol fa

Ojos azules

la la la re* la fa sol la fa sol la la sol mi fa re re
la la la re* la fa sol la fa sol la la sol mi fa re re
fa mi re do sol fa sol la fa sol la la mi fa re re
fa mi re do sol fa sol la fa sol la la mi fa re re

NOTA: *signifia nota alta

Rodolfo el reno

sol la sol mi do la sol sol la sol la sol do si *fa sol *fa *re* sila sol sol la sol la sol re do la la do do sol sol do *fa* la sol fa mi*re* *mi* fa sol la si do re do si la sol *fa* *mi* sol……

Oda a la alegría

-si do re re do si la sol sol la si -la sol sol
-si do re re dosi la sol sol la si la sol sol
la si sol la si do si sol la si do si la sol la re
-si do re re do si la sol sol la si la sol sol

NOTA: si tiene un – es que es largo

La Bikina

Re-re(agudo)-do(agudo)-si-re(agudo)
Do(agudo)-si-la-sol-si-la
Si-la-sol-si-la-sol
Si-la-fa

Mi-mi-mi-fa#-mi-fa#-sol-sol
Si-la-sol-si-la-sol
Si-la-sol-sila-sol-la

Re(agudo)-re(agudo)-do(agudo)-si-re(agudo)
Do(agudo)-si-la-sol-si-la
Si-la-sol-si-la-sol
Si-sol-fa

Mi-mi-mi-fa#-mi-fa#
Sol-la-si-do(agudo)
Si-la-sol-si-la-sol
Sol-la-fa#-la-sol-fa#-sol

Sol-la-la-sib
Do(agudo)-do(agudo)-do(agudo)-sib-do(agudo)-re(agudo)
Sol-la-la-sib
Sol-sol-sol-fa#-sol-la

Blanca navidad

mi,fa,mi,re(sostenido),mi,fa,fa(sostenido),sol
la,si,do’,re’,do’,si,la,sol
do,re,mi,mi,mi,la,sol,do
do,sol,fa,mi,fa,mi,re,do,re,re(sostenido)

mi,fa,mi,re(sostenido),mi,fa,fa(sostenido),sol
la.si,do’,re’,do’si,la,sol
do,re,mi,mi,mi,la,sol,do’
do,re,mi,mi,mi,la,fa,re,do

Villancico green sleevs

la dó ré mí fá# mí ré si sol
la si dó la la sol# la si sol# mi
la dó ré mí fá# mí ré si sol
la si dó si la sol# fa# sol# la

estribillo:
sól sól fá# mí ré si sol la si dó la la sol# la si sol# mi
sól sól fá# mí ré si sol la si dó si la sol# fa# sol# la

And I love her (Beatles)

la si dó fá# mí sól
la si dó fá# mí
la si dó fá# mí sól
sól mí dó si la_ mi re mi si
(bis)

si si si ré_
fá# ré si ré
fá# ré si ré
si ré si la_

HIPNO DE LA ALEGRIA

si si DO RE RE
DO si la sol sol
la si si la la
sisiDORERE
DO si la sol sol
la si la sol sol
la la si sol
la si DO si sol
la si DO si la
sol la re
si si DI RE RE
DO si la sol sol la si la sol sol

NOTA: SI ESTAN EN MAYUSCULA ES AGUDO

CANCAN

do do
re fa mi re sol sol
sol la mi fa re re
re fa mi re do do
DO si la sol fa mi re do do

NOTA: se toca rapido

Soledada

re mi fa sol la fa la DO DO mi mi fa fa mi re)bis
la DO RE DO RE DO la DO RE DO lal a la sol la sol fa re do re
la DO RE DO RE DO la DO RE DO la la la sol la sol
fa re do re do re do re re re

Porque es un buen compañero

do fa fa fa
la sol fa sol
la fa fa la DO RE
RE DO la la
fa sol fa sol
la sol fa re re do fa
RE DO la la DO RE
RE DO la la
fa sol fa sol
la sol fa
re re do fa

Cielito lindo

DODOla_____sisol
DODOla_____sisol
DODOla_____sisolfare______
sisisi_____lasolfare_______
mifasolsolsol______famiredo______

mi______RE______DOla______
RE______RE______DOmiDO
solla____sollalasolfafare____sisol
lalasol______famiredo_______

Ojos azules no llores

no llore ni te enamores bis
lloraras cuando me valla
cuando remedio ya no alla
mi mi mi sol mi re mi do
do re mi sol re si do la
do do do la sol do re mi
do re mi sol re si do la

Ya lloviendo esta

si si la la sol
si la si la
si si la la sol

Pesca pescador

si sol si sol
lala lala lala
si sol si sol la la la sol la sol

Unforgiven de metallica

la si dó- dó si la la si dó dó la
la si dó- dó si la la si dó dó la
la si dó dó dó dó si sol
si mi
la si la
la si dó mí mí mí ré si
si sol# si sol# la si la

FELIZ NAVIDAD

SOL DO SI DO LA
SOL RE DO LA SOL
SOL DO SI DO LA FA LA DO
SI SI SI DO RE SI DO DO
MI MI MI MI RE DO
DO LA LA DO
RE RE RE RE DO LA LA SOL FA SOL
MI MI MI MI RE DO DO LA LA LADO DO SI DO RE DO

weak me up when september ends de green day

LA SI SI SI LA SI SI LA SI SI LA DO+ SI LA SOL SOL DO+ SI LA DO+ DO SI SOL LA SI

Adeste fideles

sol, sol, re, sol, la , mi , re
si la si do si la
sol, sol, fa, mi , fa sol la
si sol fa mi re re
re»(agudo) do» si do si
la si sol la fa mi re
sol sol fa sol la sol re
si la si do» si la
si do» si la sol fa sol la
do» si la sol sol

Rapsodias húngaras

Si–Mi”–Sol”–Mi”–Re#”–Mi”–Fa#”–Mi”- –Do”–Re”–Mi”–
3 – 1 – 3 – 1 – 3 – 0.5 – 0.5 – 3 -1 – 3 – 0.5 – 0.5 –

Si– -La–Sol–Sol–Fa#–Sol–Si–Mi”–Si–Mi”–Sol”–Si”–Sol”–
3 -1-0.5-0.5-0.5-0.5-1.5-0.5-3-3-0.5- 0.5 – 3 – 1 –

Fa#”–Sol”–La”–Sol–Do”–Re”–Mi”–Do”–Si–Do”–Re”–Si–
3 – 0.5 – 0.5 – 3 – 0.5 -0.5-0.5-0.5-0.5-0.5-0.5-0.5-

La–Si–Do”–La–Sol–La–Si–Sol–La–Sol–Sol–Fa#–Sol–S i
0.5-0.5-0.5-0.5-0.5-0.5-0.5-0.5-0.5-0.5-0.5-0.5-1-0.5

Mi (Bis)
3 .

Si–Si–Do”–Si–La–Sol#–La–Si–La–Sol#–Si–La–La–La–
2 – 2 – 3 – 2- 2-0.5-0.5-0.5-0.5-0.5-0.5-0.5- 2- 2 –

Si–La –Sol–Fa#–Sol–La–Sol–Fa#–La–Sol–Fa#–Fa#–La–
3 – 2 – 2 – 0.5 -0.5-0.5-0.5-0.5 – 0.5- 0.5 – 2 – 2 – 1 –

Sol–Fa#–Mi–Re#– Mi –Fa#– Mi – Re # – Fa#–Mi–Si– -Si –
2 – 2 – 2 – 0.5 – 0.5- 0.5 – 0.5- 0.5 – 0.5 – 0.5- 1 -2- 0.5-

Do#”–Re#”–Mi”–Mi”–Re#-Mi”–Fa#”–Mi”–Re#”–Fa#”–
0.5 – 1 – 0.5 – 1 – 0.5 – 0.5 – 0.5 – 0.5 – 0.5 – 0.5

Mi ” (Bis)
0.5
Do”–Si–Mi”- -Do”–Si–Mi_Mi”.
2 – 2 – 2 – 1 – 2 – 2 – 3 _1

NOTA: La trate de sacar lo mejor posible aunque quedo un poco enrredada. Pero al que le guste que la toque.
Las comillas significan agudo y los números que hay debajo de cadanota los puse para que se pudiera hacer una relación entre la duraciónde las notas.
Espero les guste.

La montaña

mi fa sol sol
la si do si la la
mi fa sol sol
la si do si la la
re mi fa fa
sol la si do la si
do si la si sol la
fa mi sol

NOTA: # = grave y si no tiene # es agudo

El valle del rio rojo

re# sol si si si si la si la sol
re# sol si sol si re do si la
re do si si la sol la si re do
mi mi re#mi fa la si la sol

Noche de paz

sol la sol mi sol la sol mi
re re si do do sol
la la do si la sol la sol mi
la la do si la sol la sol mi
re re fa re si do mi do sol mi sol fa re do

Marcha nupcial

sol do do do sol re si do sol do fa fa mi re do si do re
sol do do do sol re si do sol do mi sol mi do la mi do
fa mi re la la si do re re

Titanic

fa sol la sol fa sol do’.
si la fa re do
fa sol la sol fa sol do’
la do’ re’ do’ sol
fa fa fa fa mi fa
fa mi fa sol la sol
fa fa fa fa mi fa fa do
fa sol do do’ si la sol la
si la sol fa mi fa mi re do
fa sol do do’ si la sol la si
la sol fa mi fa mi mi fa sol la sol fa

NOTA: Todos son si bemol

Viva jujuy

SOL SOL FA# SOL SI SI LA SI SI MI# MI#
MI# RE# SI MI# MI# LA SI SOL SI SI LA
SI MI# SI MI# SI L SOL
BIS

2º PARTE
MI# MI# MI# RE# SI MI# SOL MI# RE# SI MI# MI# RE# MI# SOL# SI SI LA SI MI# SI MI# SI LA SOL

NOTA: El signo # significa agudo

Fuego en Anymana

la la sol fa la la sol fa
fa fa sol la fa fa sol la
la do la sol la sol la sol fa re
la la sol fa
do fa sol la
sol la sol fa re
la la sol fa
fa fa sol la
fa fa sol la
la do la sol la

Peces en el río

la si do do do do do do do re do re do si si, si do re do re do sisi la sol# la si do la, do do do do do do re do re do si si, si do redo re do si si la sol# la si do la. do do do do si la si sol# mi. re rere re do si do si do si la, do do do do si la si sol# mi, re re re redo si do si do si la. y se repite.

Dulce navidad

si si si, si si si, si re sol la si, do do do, do do si si, si sila la si la re. si si si, si si si, si re sol la si, do do do do do sisi si re re do la sol. re re si la sol re re, re re si la sol mi, mi mido si la re re re re mi re do las si, re re si la sol re re, re re sila sol mi, mi mi do si la re re re re mi re do las sol re.

Romance del conde Olinos

Re re sol re sol la si si si do re re do si la la si do la do do sisi si si la do si la sol (tiempo) la si do la do do si si si si la dosi la sol.

POLLITOS

sol sol sol la si si,
la sol la si sol sol.

CIELITO LINDO

do do la si sol
do do lasi sol
do do la si sol ga re
si si si la sol fa re
si si si la sol fa re
mi fasol sol sol fa mi re do
mi re do la
re re do mi do sol la sol la la
sol fa fa re
si sol la la sol fa mi re do.

EL TORO RABON

(SI-SI-SI-SI-SOL-MI-DO5-DO5-LA-DO5-LA-DO5-SI-LA-SI)
(SI-SI-SI-SI-SOL-MI-DO5-DO5-LA-DO5-LA-DO5-SI-LA-SI)DOS VECES
(SOL-SOL-SI-LA-SI-LA-SI-LA-FA-FA-SI-LA-FA-SOL-FA-SOL)
(SOL-SOL-SI-LA-SI-LA-SI-LA-FA-FA-SI-LA-FA-SOL-FA-SOL)DOS VECES
EL NUMERO 5 SIGNIFICA QUE ES AGUDO Y LOS QUE NO TIENEN SON GRAVES

25 de diciembre

sol fa# sol sib la sol fa# re , sol fa# sol
sol fa# sol sib la sol fa# re , sol fa# sol
fa fa sib sib la la si sib la la sib sib la la sib
la sib do’ sib la sol fa# re
sol fa# sol sib la sol fa# re sol fa# sol

NOTA: sib= si bemol y fa#= fa sostenido

Wind of Change

INTRO
MI FA# sol MI FA# sol la sol 2x sol la`si do si sol la MI sol FA#
CORO
si la la si do do do do re do si la si do la
la si do do do do re do si la si
sol sol do si la

NOTA: Cuando tiene # es sostenido 2x se repite
cuando es mayuscula es grave

NOCHE DE PAZ

sol la sol mi
sol la sol mi
re’ re’ si do’ do’ sol
la la do’ si la sol la sol mi
la la do si la sol la sol mi
re’ re’ fa’ re’ si do’ mi’
do’ sol mi sol fa re do

DONDE ESTAN LAS LLAVES

mi fa sol do’ si si la la sol sol la si do’ sol
mi fa sol do’ si si la la sol sol la si do’ sol do’

VOIS SUR TON CHEMIN (los chicos del coro)

la la la fa sol
sol sol sol mi fa fa fa sol la
fa fa fa re mi sol fa mi la fa mi re mi do re
re re sol fa sol fa mi re
re sol fa mi la re mi re do re

ADESTE FIDELES

sol sol re sol la mi re
si la si do si la
sol sol fa mi fa sol la
si sol fa mi re
re’ do’ si do si
la si sol la fa mi re
sol sol fa sol la sol re
si la si do’ si la
si do’ si la sol fa sol la
do’ si la sol sol

Caminos de la vida

mi mi la la la la do do la do la la do do si sol sol si sol sol sisi la fa fa la fa fa la la sol mi se repite todo esto y luego la la dodo do do mi mi do mi do do mi mi re si si re si si re do sol sol do solsol do do do soool.

FELIZ NAVIDAD

SOL DO SI DO LA
SOL RE DO LA SOL
SOL DO SI DO LA FA LA DO
SI SI SI DO RE SI DO DO
MI MI MI MI RE DO
DO LA LA DO
RE RE RE RE DO LA LA SOL FAÇ SOL
MI MI MI MI RE DO DO LA LA LADO DO SI DO RE DO

——————————————————————————–

karol01-04-06, 20:42:41
como no creer en dios

la la re re do# re mi mi re mi fa re
do do fa fa mi fa sol sol fa la la
la la si sol sol fa mi si si la sol fa
re mi fa fa fa fa sol fa fa sol mi

fa fa fa sol la fa mi
sol sol la si si la si la si do si la)
re re re re mib re si
sol sol la si si la si la si do si la
fa fa sol la la solla sol la si la sol
mi mi fa sol sol fa sol fa sol la fa
sol fa mi la fa mi re



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NOTAS FLAUTA

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Escalas mayores y menores

Así hacía los artículo cuando comencé hace 5 años.

Para comenzar a tocar el piano ,todos los días hay que tocar la escalas mayores y menores.
Fijarse que cada escala tiene sus alteraciones, menos en la de do mayor y la menor que no tienen ninguna alteración.

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Escala mayor

La escala mayor está basada en la escala musical de do. Así, tenemos:

C – D – E – F – G – A – B – C
D – E – F# – G – A – B – C# – D
E – F# – G# – A – B – C# – D# – E
F – G – A – Bb – C – D – E – F
G – A – B – C – D – E – F# – G
A – B – C# – D – E – F# – G# – A
B – C# – D# – E – F# – G# – A# – B

En mi experiencia, esto es más fácil de aprender si uno memoriza la secuencia:

tono – tono – semitono – tono – tono – tono – semitono

Escala menor

Las escalas menores están basadas en la escala musical de la. Así, tenemos:

A – B – C – D – E – F – G – A
B – C# – D – E – F# – G – A – B
C – D – Eb – F – G – Ab – Bb – C
D – E – F – G – A – Bb – C – D
E – F# – G – A – B – C – D – E
F – G – Ab – Bb – C – Db – Eb – F
G – A – Bb – C – D – Eb – F – G

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Son Montuno

Son montuno

Son montuno es un estilo de música de Cuba. Arsenio
Rodríguez lo desarolló del son, introduciendo solos de instrumentos que
se llaman montunos. Se inspiró del guaguancó, accentó la trompeta y la
guitarra tres, y introduzcó nuevos instrumentos como la conga y el
piano. Benny Moré añadió nuevas influencias de la guaracha y el bolero.

Montuno
Parte de una pieza musical en la cual los músicos improvisan libremente.

Son
A
lo largo de todo el siglo XIX, se mezclan en los campos del Oriente de
Cuba elementos musicales hispánicos y africanos, a los que se agrega la
música francesa traída por los colonos que escapaban de Haití. Hacia
fines de ese siglo, la mezcla se estabiliza y comienza a aparecer entre
las formas musicales utilizadas por los trovadores de Santiago de Cuba y
La Habana.
Para algunos musicólogos, el son cubano es como el blues
de los Estados Unidos: una forma simple y en la base de todo,
profundamente arraigada en sus culturas de origen: melodías españolas
enmarcadas por ritmos africanos, alternancia de las estrofas y los
refranes en forma de pregunta-respuesta entre el cantante principal y el
coro, textos simples y resumidos que tratan la vida cotidiana.
El
son está definitivamente marcado por su infancia campesina. Aún hoy
privilegia los instrumentos simples y portátiles, guitarras a veces
arregladas, percusiones ligeras y fáciles de fabricar.

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Ritmo del bolero

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El bolero es un género musical bailable de tiempo lento, que nació en Cuba a fines del siglo XIX como un heredero del bolero español, pero con sus propias características musicales. Una de estas son sus letras románticas y de marcado carácter reflexivo, que hace del bolero un baile asociado a los sentimientos (generalmente acerca del amor y el desamor) y de gran sensualidad. En el bolero tradicional es total la fusión de factores hispanos y afrocubanos, que aparecen tanto en la melodía como en el acompañamiento de la guitarra. En cuanto al ritmo, el bolero guarda una estrecha relación con el danzón y la habanera, aunque su baile es más parecido al son.

El primer bolero conocido fue compuesto por el trovador Pepe Sánchez en 1885, y lleva el título de «Tristezas». Pepe Sánchez pertenece a la llamada generación de trovadores cubanos y fue un pionero en definir los rasgos del estilo bolero. Nacido en Santiago de Cuba, pasó posteriormente a la Habana y el Caribe, y es a finales del siglo XIX, cuando el bolero comienza su etapa de formación y estructuración. Los boleros que definieron totalmente este ritmo son Vereda Tropical y Nocturnal, grabados por Pedro Vargas. Es entonces cuando nace el bolero bailable.

Con la influencia cubana del trío Matamoros que combinó el son oriental con el bolero, en 1927 éste se hace totalmente bailable.

El ritmo en el bolero es de 4×4. Este ritmo se establece en un compás de cuatro tiempos. Al bailar bolero, la pareja empieza a moverse en el segundo tiempo, dando un paso rápido; en el tercer tiempo da otro paso rápido y en el cuarto tiempo da otro paso al que se llama lento, pues en el siguiente tiempo (el primero del siguiente compás) no se da ningún paso, sino que tan sólo se mueve la pelvis.

El bolero es el baile más romántico y sentimental del Caribe. Su simplicidad lo hizo popular en todo el mundo, llegando a ser uno de los ritmos más bailados en todos los ambientes, y en todas las clases sociales. Es el baile con más carga erótica y sensual que ningún otro, incluso más que el tango. Su razón de ser consiste en abrazar a la pareja y transmitirle amor sensual. El movimiento de caderas en el bolero es el mismo que en la rumba. Así, aunque en uno de los cuatro tiempos del compás no se dé ningún paso, la pelvis no se para sino que continúa moviéndose.

Para bailar el bolero, los bailarines se paran enfrentados, con los cuerpos pegados y los brazos en lo quew se conoce como la posición tropical (los antebrazos juntos y en forma vertical). Su movimiento consta tan sólo de dos partes distintas que se repiten constantemente una tras otra a lo largo del baile; en ellas la pareja gira muy lentamente hacia la izquierda permaneciendo prácticamente en el mismo sitio. Ambas partes son comunes para el hombre y la mujer, sólo que cuando el hombre mueve el pie derecho, la mujer mueve el izquierdo y viceversa; por tanto, cuando él está haciendo los movimientos de una de los dos partes, ella está haciendo los de la otra.

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El bolero

El bolero de Ravel

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El bolero, nacido en Santiago de Cuba durante la segunda mitad del siglo XIX, se expandió rápidamente por el ámbito del Caribe y, más tarde, por diferentes países latinoamericanos. Heredero de la canción de prosapia hispánica -teñida fuertemente por los elementos de las arias operísticas, la romanza francesa y la canción napolitana-, pero que ya había sufrido un proceso de cubanización, tiene en el aspecto rítmico un evidente nexo con la danza y la habanera. Dice Argeliers León, refiriéndose a sus orígenes, que «…fue surgiendo en el siglo pasado un nuevo estilo en el acompañamiento guitarrístico, mezcla de rasgueado y punteado que, a no dudarlo, nos llegaba nuevamente por el camino de renovados contactos con sones yucatecos. La presencia de familias y tropas, venidas de las recién instauradas repúblicas latinoamericanas, y el creciente tráfico entre México y los puertos del sur de Cuba, desde los años de la retención de la zona de San Juan de Ulúa por tropas españolas (1825), motivó todo ello la introducción de un rayado rítmico, muy segmentado y constante en la guitarra prima, acentuado tonalmente en la guitarra segunda. Se producía así un nuevo estilo en el acompañamiento que, al llamarle bolero, era como decir bolereadamente».

En la Isla, sonaba el bolero español, así como los polos y tiranas, pero de aquél sólo incorporó el nuevo género criollo el nombre, ya que su estructura, en compás de dos por cuatro, difería, aparte de los otros aspectos constitutivos, del tres por cuatro del baile español. Con respecto a la denominación hay varias hipótesis. El modo cancioneril cubano la tomó directamente de su homónimo hispánico, pero el bolero peninsular pareció inspirarse en su modo danzable, como volando, boleando…

El cinco, proveniente de las músicas folklóricas de Saint Domingue asentadas en la parte oriental, fijó al género en su inicio, como hizo con otras formas cubanas. Los primeros ejemplares bolerísticos estaban basados, rítmicamente, en esa figura. Esto lo emparentaba con el danzón. Y así lo cultivaron los trovadores santiagueros, con sus voces -a veces a dúo – y guitarras, desde la década del ochenta del pasado siglo.
Imagen
Los Autores y Compositores

Llegamos aquí a un punto de difícil tratamiento, no por ser poco interesante sino por su extensión y complejidad: el vasto marco de Autores y compositores que cultivaron y nutrieron al bolero, como no es nuestro propósito inicial elaborar un catalogo exhaustivo y preciso de nombres, nos dedicamos a señalar a los compositores que consideramos más destacados, advirtiendo al lector que el criterio de selección es meramente subjetivo y personal y si obviamente no cubre los gustos más diversos es por ese motivo: consideración meramente personal.

Agustín Lara, el mismo compositor de la conocidísima pieza Granada, comienza nuestra lista, pues lo consideramos el más destacado e importante compositor del bolero latinoamericano, con una vida llena de aventuras y sobresaltos en el mundo del amor , sus composiciones rayaban desde lo descarnado del despecho hasta lo tierno del primer enamoramiento. Dejo al mundo piezas que inmortalizaron al bolero como: Mujer, Noche de Ronda, Solamente una vez, Amor de mis Amores, Santa, Rosa, Farolito, Arráncame la Vida, Piensa en mí, Rival, Enamorada, Tu retrato, Palabras de Mujer, Pecadora, cuando vuelvas, humo en los ojos, entre otros muchos éxitos.

Rafael Hernández, después de Lara es el que más composiciones dejó al mundo latinoamericano del bolero, con un estilo lleno de sencillez expresaba lo que habitualmente debía ser complejo para un poeta, allí radico su triunfo. Además de boleros es el autor de piezas rítmicas como Capullito de Alelí, el Cumbanchero y Cachita. Sus principales boleros son: Enamorado de ti, No me quieras tanto, Tu no comprendes, Amigo, Despecho, Silencio, Celos malditos celos, Canción del Dolor, Ahora seremos felices, Perfume de gardenias, Ausencia, Lo siento por ti, Preciosa y Lamento borincano.

Ernesto Lecuona, El más destacado compositor de la isla de Cuba, su gran mérito estuvo en combinar de manera magistral la música nativa de su tierra con lo académico, logrando así difundir y universalizar lo cubano, donde por supuesto está el bolero. Sus principales obras fueron: Estás en mi corazón, Noche Azul, Damisela encantadora, María la O y Siboney,

Maria Grever. Esta compositora mexicana es la autora de la pieza Júrame, y su estilo romántico y elegante marco pauta en el bolero dejando piezas finas como: Cuando vuelva a tu lado, Así, Te quiero dijiste, Volveré, Por si no te vuelvo a ver y Alma mía.

Miguel Matamoros, junto a Lecuona, es el compositor cubano más conocido, en especial, por su versatilidad. De él es la famosa pieza Son de la Loma (‘Mamá yo quiero saber de dónde son los cantantes…’). En el aspecto romántico su versatilidad no falló, por ello se hizo popular con sus piezas: Lágrimas negras, Dulce embeleso, Ruego de amor, Olvido y promesa.

Armando Manzanero, lo consideramos el sucesor de su compatriota mexicano Agustín Lara, aunque con su estilo y formas propias bien definidas. Manzanero es, en la actualidad, el más prolífico compositor romántico, con una trayectoria destacada que incluye los éxitos: Pero Te extraño, Somos novios, Adoro, Esta tarde vi llover.

Pedro Flores. El compositor puertorriqueño más fecundo después de su compatriota Rafael Hernández, Flores dejo al mundo de la música piezas como: Despedida, Perdón, Irresistible, Esperanza inútil, Amor, Bajo un palmar , Amor perdido , Obsesión ,Si no eres tú y Linda.

Otros compositores de menos escala pero de igual importancia en el bolero latinoamericano fueron: César Portillo de La Luz, cubano, destacado por su romanticismo y sus metáforas en la composición. Fue el autor de las piezas Contigo en la distancia y Delirio, entre otras. Consuelo Velásquez, mexicana, compositora del conocido Bolero «Bésame Mucho», aunque también le debemos: Franqueza, Aunque tengas razón, Amar y Vivir, Corazón, Que seas feliz, y Enamorada. Gabriel Ruiz, mexicano, autor del famoso bolero «Usted», también dejó piezas como Desesperadamente, Amor amor amor,Tentacion, etc. Roberto Cantoral, mexicano, autor de los exitosos boleros: «El reloj» y «La Barca», además de «Soy lo prohibido» y «El Triste». Oswaldo Farrés, destacado autor de «Toda una Vida», también de «Acércate más», «Tres palabras» y «Quizás quizás quizás».

Para finalizar, reconocemos la trayectoria y el aporte de los compositores Mexicanos: Gonzalo Curiel (Vereda Tropical, Un gran amor y traicionera ), Alberto Domínguez ( Frenesí y Perfidia – ‘mujer si puedes tu con Dios hablar…’- ), Mario y Benito de Jesús ( Nuestro Juramento y , Ya la pagarás, Ya tu verás ), Alvaro Carrillo (Se te olvida, Sabor a Mi y Amor mío), los cubanos Orlando de La Rosa (No vale la Pena y Vieja Luna) y Gonzálo Roig (Quiéreme mucho y Estás en mí), el puertorriqueño Bobby Capó (Piel canela, Cabaretera, En que qué damos por fin), el argentino Mario Claver (Abrázame así, Somos, Quisiera ser), y los venezolanos Aldemaro Romero (Me queda el consuelo), María Luisa Escobar (Desesperanza, No puedo olvidarte), Chelique Sarabia (Mi propio yo y Cuando no sé de ti), José Reyna ( Noche de Mar, Ven ), Jhony Quiroz ( Tú Sabes, Hastío) y René Rojas (Sufre Mujer, Evocación, anoche te amé ).

Los interpretes y cantantes

Aún más complicado es tratar de catalogar el océano de interpretes y cantantes que inundó al continente latinoamericano cuando el Bolero era la ley al hablar de música romántica. Nuestro criterio de selección es el mismo y en esta parte seremos menos explícitos al mencionarlos.

Tomaremos una clasificación por países y por actividad ejercida, ya que así damos un marco más global y general. Este período comprende entre los años 1935 y 1965. Los artistas son presentados por aparición cronológica. Disfrute nuestro catalogo.

Cuba y México fueron las mecas del arte bolerístico, así como los centros de grandes compositores, dieron al orbe grandes cantantes y músicos para el bolero:

CUBA: El Trío Matamoros integrado por Miguel Matamoros, Rafael Cueto y Siro Rodriguez, fue el pionero en el mundo del bolero, inmortalizando además sones y guarachas: Son de la loma, el fiel enamorado, lagrimas negras, etc. Barbarito Diez, quien combinando el bolero con el danzón perpetuó su voz: Las perlas de tu boca, Dulce embelezo, y Tu qué haz hecho, Si llego a besarte etc. Antonio Machín, que con su voz suave y estilo, llegó hasta España: Madrecita, Mira que eres linda, etc. René Cabel, denominado el ‘Tenor de las Antillas’, fue otro de los grandes que se impuso, dejando un extenso repertorio, con él se inició la era de los ‘tenores boleristas’ donde una voz gruesa marcaba la pauta: Despecho, Amigo, Irremediablemente solo, Palabras de mujer, etc). Ignacio Villa, conocido como Bola de Nieve, marco pauta en el romanticismo cubano: Si me pudieras querer. Entre las mujeres podemos señalar a Xiomara Alfaro, autora de Siboney.

Benny Moré fue otro de los grandes cultivadores del genero romántico, aunque su imagen es más conocida como ‘el bárbaro del ritmo’, sus grandes boleros son Mucho corazón, Como fue, Hoy como ayer, etc. Igualmente mencionamos a Panchito Riset: El cuartito, Cita a las seis, etc. Rolando Lasserie: Sabor a mi, Negrura. Orlando Contreras: En un beso la vida, Egoísmo, Amigo de qué, Por un puñado de oro. Lino Borres: Vida consentida, Morir soñando. La gran Olga Guillot: Miénteme, Voy, etc. Blanca Rosa Gil: Hambre, Si Dios me quita la Vida, Sombras. Y la conocida La Lupe – Yoli Raymond: Qué te pedí, Adios, Amor Gitano, etc. Tras la Revolución de 1959, el Bolero en Cuba fue relegado por ciertas causas politíco-ideológicas, ya que parecía representar el pasado dictatorial, aunque por supuesto eso no era más que una vinculación forzada, se impuso el movimiento de la nueva trova y sus grandes exponentes: Silvio Rodríguez y Pablo Milanés. Sin embargo, personajes como Barbarito Diez, Benny Moré y la Orquesta Aragón continuaron en Cuba su arte, mientras que la Orquesta Sonora Matancera, Olga Guillot y Ernesto Lecuona se fueron al exilio, proscribiéndose en varios casos su música en la isla. A partir de los años ochenta el Bolero Cubano tuvo nuevos exponentes, los cuales utilizan varios recursos: la creación nueva o la reedición de clásicos, entre ellos se encuentran, dentro de Cuba, Pablo Milanés: Yolanda, Para vivir, y el Breve espacio en que no estás; en el exilio, Gloria Estefan: Con los años que me quedan, Sé que volverás y Hay amores.

Respecto a las grandes orquestas, fue la Orquesta Casino de la Playa la que inició la costumbre de interpretar tanto repertorio bailable como romántico, su vocalista Miguelito Valdés – cubano – fue la voz que inmortalizó los grandes éxitos de esta agrupación: Taboga y Dolor Cobarde. Luego vendría la orquesta Sonora Matancera quien vería su época de oro entre mediados de los años cuarenta y toda la década de los cincuenta, sus grandes vocalistas fueron muchos, en el ámbito romántico hubo de diversas nacionalidades, estaríamos tentados a mencionarlos aquí a todos pero señalaremos a los cubanos: Bienvenido Granda (sus éxitos :Angustia, En la Orilla del Mar, Tu precio, Señora, etc.), y Celio González (Total, Quémame los ojos, Amor sin esperanzas, Quimera fugaz). Igualmente la Orquesta Aragón, una verdadera institución musical cubana, salió al paso para dejar inolvidables éxitos en la historia del bolero (Nosotros, Silencio,Cuatro vidas, La gloria eres tú, etc.), también contemporánea fue la Orquesta de Ernesto Lecuona, Lecuona Cuban Boy´s, que cosechó grandes éxitos no sólo en Cuba y el Caribe, sino en Europa y Norteamérica, dándose el insólito caso de presentaciones en El Cairo.

MÉXICO: Los pioneros del bolero en México son Juan Arvizú, una de las voces más finas del continente: Negra consentida, Señora tentación, Enamorado de ti, Hilos de plata, Farolito, Rival y otras; luego Alfonzo Ortiz Tirado quien, siendo médico de profesión, se dedicó también al canto: Por si no te vuelvo a ver, Rosa, Lamento borincano, etc. Pedro Vargas, la voz que nunca envejeció en el mundo romantico mexicano: Noche de ronda, Flores negras, Cuando vuelvas, Vereda tropical, etc. Elvira Rios, la mujer pionera que abrió el camino para las féminas en el bolero: Volverás. Todos estos tenores – menos Arvizú, que no lo era – recibieron la colaboración y la influencia de Agustín Lara, quien también fue interprete de muchas de sus composiciones grabando sus propios discos. También destacan José Mójica (Júrame, María la O, Dime) y Nestor Chayres (Somos diferentes), luego vendrían Toña la Negra – María Antonieta Peregrino –, ‘la sensación jarocha’, quien sería la gruesa voz femenina que cautivó a Latinoamérica y una de las intérpretes preferidas por Agustín Lara para sus composiciones (Cenizas, Palmeras, Arráncame la vida, Noche criolla, etc.). Genaro Salinas, llamado el ‘tenor de la voz de oro’ (Traicionera, Un gran amor, Mis noches sin ti, etc.). María Luisa Landín, la mujer ‘ de las orquídeas vocales’ (Amor perdido, Aunque tengas razón, Hay que saber perder, etc.). Asimismo debemos mencionar a los grandes interpretes de la canción ranchera mexicana quienes interpretaron boleros, produciendo incluso una fusión musical, el «Bolero Ranchero», así Pedro Infante interpretó románticos boleros acompañados por el inseparable mariachí (La flor sin retoño, Di que no, El muñeco de cuerda, Amorcito corazón, Cien años, etc.), asimismo interpretó algunos clásicos del bolero con su debido acompañamiento ( No me platiques más, Nocturnal, Corazón, etc.); también Jorge Negrete cantó boleros al inicio de su carrera destacándose: Sabrás que te quiero, Abismo, Flor de azalea y Preciosa; otro de los grandes del género mariachi fue Javier Solís quien empeñó casi toda su carrera en interpretar ese género, fusionado del Bolero ranchero, siendo sus exitos: Se te olvida, Y…, En mi viejo San Juan, Si Dios me quita la Vida, Ese bolero es mio. Otros interpretes destacados del bolero en México fueron: Fernando Fernández: Hipócrita, Callejera, Ade la calle, Un corázon; Maria Victoria, quien con un estilo apasionado dejó huella en la interpretación del bolero: Mil besos, Te quiero mucho, mucho, mucho, y otras. Marco Antonio Muñiz: Por Amor, Que murmuren, Adoro, Esta tarde vi llover, etc.; José José; El triste, Me basta, Gavilan o paloma y Desesperado. Igualmente Armando Manzanero, que como Agustín Lara, grabó discos interpretando sus propias composiciones. También debemos señalar el aporte del cantautor Juan Gabriel quien en su extensa gama de creaciones ha compuesto también importantes boleros, la mayoría interpretados por su cantante favorita, la española Rocío Durcal: Para toda la vida, Como han pasado los años, Costumbres, Fue un placer conocerte, etc. puestos de moda entre los años setenta y ochenta. Iniciada la Década de los Noventa se dedicaran al Bolero una nueva generación de Artistas, quienes, con un toque más comercial y amalgamado, le devuelven al Bolero su sitial privilegiado dentro del público latinoamericano, ellos son Luis Miguel, con los dos discos ‘Romance’ (No me platiques, La Barca, Usted, Contigo en la Distancia, Te extraño, la puerta, Por debajo de la Mesa, etc.), Mijares (Maria Bonita, Ansiedad), Cristhian Castro (Vuelveme a querer, Mi vida sin tu amor, Lo mejor de mi), y Alejandro Fernández, que ha interpretado sus éxitos fusionando Bolero, Balada y Ranchera (Si tu supieras, no se olvidar, loco, etc.).

Hay una lista muy extensa y destacada de tríos mexicanos, preferimos señalar a los siguientes: El Trío Calaveras ( Que bonito amor, Luz de luna, Sin decirte Adios etc ), Los tres Diamantes (Usted, Jurame, etc.) y Los Tres Caballeros (La Barca, noche de luna etc).

Sobre las Orquestas Mexicanas podemos destacar la Orquesta el Son Marabú de Agustín Lara, que tuvo como vocalista a Ana María Fernández, y además acompañó musicalmente a varios artistas como Pedro Vargas, Elvira Rios y Carmen Zozaya, donde por supuesto hubo difusión de la obra de Lara. Igualmente merece un papel destacado la Orquesta de Luis Alcaraz, la cual tuvo como vocalista a su creador, quien era además un buen compositor; de esta orquesta que interpretó los boleros al estilo big band ligero – al estilo Glenn Miller – quedaron éxitos como Viajera, Sombra Verde, Quinto patio, Bonita, El dinero no es la Vida y El que pierde una Mujer (todos compuestos por Arcaraz), también señalamos a la Orquesta Sonora Santanera (Estoy pensando en ti, Congoja, etc.) la cual es una de las que ha permanecido mayor tiempo en el ambiente mexicano. Igualmente hacemos mención a la Orquesta de Pablo Beltrán Ruíz, autor del bolero Somos Diferentes, la cual también contribuyó a la difusión del Bolero Mexicano.

Antes de pasar al siguiente País, Puerto Rico, hacemos una justa mención al famoso TRÍO LOS PANCHOS, él cual por haber estado integrado por artistas de diversas nacionalidades, nos hemos abstenido de clasificar en un país determinado. Como los primeros integrantes del trío original eran dos mexicanos (Alfredo Gil y Chucho Navarro) y un puertorriqueño (Hernando Avilés) colocamos esta mención entre los dos países de origen de los miembros del trío. Constituido en Nueva York en 1944, el primer Trío Los Panchos cosechó grandes éxitos hasta su disolución en 1952, la llamada Época de Oro; de esos éxitos podemos destacar: Sin Ti, No me quieras Tanto, Contigo, Nuestro Amor, Flor de Azalea, Perdida, un siglo de ausencia, No No y No, Ya es muy tarde, Besáme Mucho y Rayito de Luna. Su aporte sin duda revolucionó y difundió el Bolero, ya que tras su ‘época de oro’ se multiplicaron los tríos que, siguiendo este estilo, intentaron capturar la magia que difundieron los Panchos.

PUERTO RICO: Después de Cuba y México, fue Borinquén, la que más artistas trajo al mundo del bolero. Fue el Cuarteto Pedro Flores el que en la Isla del Encanto comenzó el despegue del bolero, de ese cuarteto saldrían dos figuras destacadas del bolero latinoamericano: Charlie Figueroa (Busco tu recuerdo) y Daniel Santos, sería este último, el primer gran ídolo musical del bolero exportado de la isla Boricua tras el éxito del bolero La despedida – ‘vengo a decirle adios a los muchachos…’- (canción que fue censurada por el gobierno estadounidense en Puerto Rico durante la Segunda Guerra Mundial porque desanimaba a las tropas latinoamericanas al llenarlas de nostalgia) con la Orquesta de Pedro Flores, su principal compositor, vendría una gran era de éxitos (Perdón, Irresistible, Esperanza Inútil, Amor); luego se producirá su vinculación en Cuba con la Sonora Matancera de quien será un destacado vocalista (siendo sus éxitos bolerísticos: Dos gardenias, El Preso, Obsesión, El que canta y En el juego de la vida. Más tarde su carrera músical se vinculó a la ‘música del despecho’ y sus interpretaciones alcanzaron un nivel melancólico que se inmortalizó con el bolero Yo no he visto a Linda. Luego de Daniel Santos, en Puerto Rico destacaron otros interpretes como José Luis Moneró (Olvidame, No me mires más así, Un Viejo amor), Bobby Capó, original cantautor quién también fue vocalista de la Sonora Matancera (Piel Canela, En qué quedamos por fin, Dormir contigo), Carmen Delia Dipiní, también vocalista de la Sonora Matancera, logró sin embargo cosechar grandes éxitos fuera de esa agrupación (Besos de Fuego, Para que lo oigas, Dímelo, Régalame Un minuto, No es venganza, Encadenados) Virginia Lopéz, la de la voz suave y delicada (Cariñito azucarado, Ya tú veras, Miénteme más, Extraño sentir, Siempre feliz ), Tito Rodríguez, quizás una de las figuras más inmortales de Puerto Rico, muy conocido por ser el músico de la ‘Charanga pachanga’, pero fue también uno de los mejores interpretes del Bolero latinoamericano en especial durante la década de los sesenta (Inolvidable, En la Oscuridad, Cuando ya no me quieras, Hoja seca, Lmismo que a usted, Que te importa, Congoja, No vale la pena, Ya son las doce, Condenado en la distancia, etc. ). Chucho Avellanet, fue quien en la práctica continúo el camino romántico que inició Tito Rodriguez, convirtiéndose en uno de los mayores difusores del bolero en los años setenta (Mil violines, Así , Desesperadamente, Si no eres tú, Volveré, Toda una vida, etc.). José Feliciano, además de ser un excelente guitarrista es quién ha mantenido a lo largo de su carrera un perfil siempre firme hacia lo romántico (Amor gitano, La copa rota, Nunca jamás, Señor bolero, Me haz echado al olvido etc.), y Danny Rivera, quién popularizó en los años ochenta cierto auge bolerístico (Madrigal, Mujer abre tu ventana, Silencio, Ausencia, Piensa en mi, y Esperanza inútil). También algunos miembros del mundo de la Salsa puertorriqueña han interpretado con cierta regularidad el Bolero, podemos señalar a Hector Lavoe y Cheo Feliciano ‘el ratón’, además debemos señalar al salsero contemporáneo Gilberto Santa Rosa como un excelente fusionador del bolero con la salsa, ya que su interpetación de ‘ salsa romántica’ más que una fusión balada-salsa es a nuestro entender una combinación salsa-bolero, pues la interpretación de Santa Rosa dista mucho de la tradicional salsa erótica.

De los tríos puertorriqueños, al igual que el caso mexicano, su gama es extensa y preferimos destacar tan sólo: a Los Tres Reyes, integrado por el ex miembro de los panchos Hernando Avilés (Ódiame, Engañada, Jacaranda, Que nadie sepa mi sufrir) y El Trio San Juan, integrado por Jhony Albino (Cosas como tú , El diluvio, Ten fé corazón, y Siete noyias de Amor ).

De las orquestas puertorriqueñas destacamos indiscutiblemente la Orquesta de Rafael Muñoz, pionera del Bolero en Borinquen, que con su vocalista José Luis Moneró obtuvo sonoros triunfos (Lo siento por ti, Malditos celos, Perfume de gardenias, Campanitas de cristal, etc.), también los compositores Pedro Flores y Rafael Hernández crearon sus propias orquestas, acompañando a destacados interpretes como Daniel Santos y María Luisa Landín en la ejecución de sus composiciones. Otra de la grandes orquestas fue la de Tito Rodriguez, la cual con su sabor característico, interpretó muchos boleros a un estilo tropical (Nunca, Un cigarrillo, la lluvia y tu, Si te contara, Santa – piensalo bien, etc.). También la orquesta del famoso percusionista Tito Puente sirvió de acompañante a grandes figuras del bolero como Rolando Lasserie y La Lupe.

VENEZUELA: En este país el pionero del Bolero fue el cantautor Lorenzo Herrera quién, además de interpretar géneros folklóricos y pasodobles, hizo popular al bolero mediante la radio. A mediados de los años treinta y principios de los cuarenta las emisoras más inluyentes eran AYRE, y Broadcasting Caracas (Radio Caracas), luego vendrían Radio Libertador, Radio Tropical y Radio Continente,y gracias al uso de ese medio en Venezuela – como casi en toda América Latina – se impuso el Bolero, Así fueron surgiendo figuras destacadas que interpretaron el género romántico, unas como solistas y otros como vocalistas de grandes orquestas: Eduardo Lanz (Estás en mí, Cuando muere la noche), Graciela Naranjo, (Cómo fue, Desvelo de Amor), Mario Suárez (Nocturnal) y Rafa Galindo (Noche de mar, Ven, enamorame, Un sueño), este último uno de los más populares gracias a su vinculación con la Orquesta Billo’s Caracas Boys del maestro dominicano-venezolano Luis María ‘Billo’ Frómeta. Sin embargo, todos ellos eran sólo artistas locales de escaso conocimiento en el exterior, no será hasta la década de los cincuenta cuando Venezuela no tendrá un ídolo popular ‘de exportación’, Alfredo Sadel – Alfredo Sánchez Luna – joven tenor que figurará por ser quien inaugure en este país la primera industria fonográfica totalmente nacional y porque además poseía unas extraordinarias condiciones vocales y físicas que hacían delirar a las mujeres. Denominado, con razón, el ‘Tenor Favorito de Venezuela’, fue el primer artista venezolano en arrastrar masas y provocar la histeria de multitudes al más puro estilo ‘hollywoodense’. Imagen de Venezuela en el extranjero, difundió su voz tanto en México como en Cuba, grabando películas, alternándose con artistas y orquestas diversas, llegando incluso a los Estados Unidos donde se le deseaba contratar para realizar películas en California, siendo así, hasta ahora, el artista venezolano más internacional. Sus éxitos boleristicos fueropn Desesperanza, Me queda el Consuelo, Domino, Tu no comprendes, mi Canción, Conjoja, Incertidumbre, Perfidia, Dos Palabras, Lloraste ayer. Alma Libre, Frenesí, Pobre corazón mio, Ya la pagarás, Amor de mis amores, Hastío, Nocturnal, Damisela encantadora, Una mujer, Anoche te amé, Vereda tropical y Canción sin título, entre otros. Cuando se produjo el retiro del bolero, al incursionar en el mundo de la Ópera, se intentó llenar el vació dejado con otros artistas, siendo uno de estos Felipe Pirela, que puso todo su empeño en el Bolero, iniciándose como vocalista de la Orquesta Billo’s y, luego de hacerse una voz popular, imponiéndose como solista, consagrándose con el calificativo de «El Bolerista de América», por su éxito en el Caribe, Colombia, Puerto Rico, y República Dominicana; sus éxitos: Sombras, Por la Vuelta, El malquerido, Entre tu amor y el mío, Un cigarrillo la lluvia y tu, Puerto Cabello, Ese Bolero es mío, Unicamente tú, Pobre del Pobre. La Trágica muerte de Pirela, trajo la paulatina decadencia del bolero en Venezuela, que ha tenido los más diversos y variados interpretes desde entonces, entre los que destacamos a Estelita del Llano (Tú sabes), Rosa Virginia Chacín (Mi propio yo). Luego los interpretes ‘eclécticos’ que le han dado al bolero diversa combinación y utilización, ellos son Vladimir Lozano, vocalista romántico de la orquesta de Salsa La Dimensión Latina (Taboga, Mira que eres linda, dolor cobarde, etc.) en los años setenta, Antonietta (Haz lo que tu quieras y ¿Quién es usted?), y Yordano – Giordano Di Marzo – (En un beso la vida, Perla negra, En aquel lugar secreto, etc.). Debemos destacar la labor de, primero, La Rondalla Venezolana, agrupación de guitarristas organizada por Luis Arismendi, quién desde los años setenta en adelante se convirtió prácticamente en una institución del mundo musical romántico venezolano, cosechando grandes éxitos musicales propios y en acompañamiento de artistas invitados en los años ochenta, llegando a grabar con un repertorio extenso de estos: Alfredo Sadel, Chucho Avellanet, Barbarito Diez (Motivos, Desesperadamente, Vuelveme a querer, Destino, Irremediablemente solo, No vale la pena, Frenesí, etc.) y gracias a una nueva tecnología lograron ‘grabar’ con artistas ya fallecidos como Tito Rodriguez o Pedro Infante, y segundo, el denominado Show del Bolero, integrado entre otros por Elba Escobar, Alicia Plaza y Dalila Colombo, quienes con sus diversas presentaciones y apariciones en televisión mantuvieron vivo el espíritu romántico en Venezuela. En la actualidad el bolero venezolano ha quedado en manos de una serie de damas respetables que se han consagrado a la recopilación y reinterpretación de los grandes clásicos del bolero: Floria Marquéz, Toña Granados, Devorah Sasha, Nacy Toro, Esperanza Marquez , Delía , Mirna y Mirtha, entre otras.

De los tríos venezolanos mencionamos Los Naipes, integrado por la vocalista Mirna Rios (Rondando tu esquina, Era ella ), Trío Venezuela (Magia Blanca, Elena, Convite) y Los Hermanos Rodríguez (Soy lo prohibido, Penas, Perfidia, Nosotros, Sabor a mí).

De las orquestas fue la del Maestro ‘Billo’ Frómeta, la Billo’s Caracas Boys, la más destacada promotora del Bolero, teniendo una extensa gama de cantantes románticos: Miguel Briceño, Rafa Galindo, Felipe Pirela, Memo Morales, José Luis Rodriguez y Ely Méndez, quienes han interpretado además del repertorio clásico del bolero composiciones del maestro Billo, hechas originalmente como boleros (Caracas Vieja, Cuando estemos viejos, Sueño Caraqueño, Por encima de todo, Dime lo que sientes, etc.); además el maestro Billo acompañó musicalmente a otros artistas como Alfredo Sadel. Otra orquesta importante es la Orquesta de Aldemaro Romero, con quien han grabado Sadel, Mario Suarez, y Rosa Virginia Chacín, entre otros. Fueron también destacadas aunque no muy conocidas después las orquestas de Luis Alfonso Larrain, Pedro José Belisario y Ulises Acosta.

CHILE: a pesar de estar alejado de la zona caribeña, este país Andino fue uno de los que más artistas ofrendó al bolero. Fue El Indio Araucano – Osvaldo Gómez – el pionero del género dejando piezas inmortales como: Te odio y te quiero, Un viejo amor, Cuando muere la noche, Amor se escribe con llanto, etc. Su sucesor sería el Gran Lucho Gatica – Luis Gatica – quien, gracias a una suave voz aterciopelada (de crooner, en terminos de jazz), y un buen físico cautivó al público latinoamericano. Su consolidación se dio cuando conquistó artísticamente a México, Cuba y España (son sus grandes exitos: La Barca, Contigo en la distancia, No me platiques, Sabor a mi, Y…, Amor mio, Tu me acostumbraste, Bésame Mucho, El Reloj, No niegues que me quisiste, Sinceridad, No puedo ser feliz, entre otras). Después de la ‘era Gatica’ se destacó el Trío Los Hermanos Arriagada, quienes intercalando el Bolero con la Balada lograron su puesto en el mundo del bolero (Poema, Pecado, Qué cosas te hice yo, Sigamos pecando, Esta tarde vi llover, Quisiera, Mar y cielo , etc.). Finalmente, los sucesores de esta agrupación serían Los Angeles negros, conocidos en el mundo de la balada de los años setenta, que versionaron boleros y grabaron piezas románticas (Angelitos negros, Usted, Esta noche la paso contigo, etc.), en la actualidad Miriam Hernández es la cantante romántica chilena del momento, interpretando boleros-baladas de Armando Manzanero (Huele a peligro).

ARGENTINA: Al Igual que Chile, este país austral, alejado geográficamente del Caribe, también dio al mundo del bolero significativos artistas, Leo Marini fue el primero y el más grande de ellos, acompañado por la orquesta del destacado violinista Don Américo, Leo Marini salto al mundo latinoamericano con temas como Canción del Dolor, Tristeza marina, Ya lo Veras, Tentación Vieja deuda, Sabor de Besos, Falsaria, Amigo, Acaríciame, Lo quiso Dios, Presentimiento, Volvamos a querernos y Amor de mi vida. Luego Leo Marini se fue hasta el Caribe y decidió ser vocalista de la ‘Sonora Matancera’, donde varios de estos temas se volvieron a versionar y aparecieron nuevos éxitos: Cobardía, Yo Vivo mi vida, Caribe Soy, Amor de Cobre, Luna Lunera, Dos Almas, En la palma de la mano, Luna Yumurina, etc. Contemporáneamente al éxito de Leo Marini se perfiló la figura de otra gran artista argentina, quien cosecho sus frutos precisamente fuera de su país, Libertad Lamarque, quién por razones políticas –problemas con Eva Perón- terminó fuera de Argentina, para luego convertirse en una gran figura del cine y de la música latinoamericana, conquistando el corazón de México, ha dejado sentidas interpretaciones del bolero, destacándose las que realizo de las obras de Maria Grever (Júrame, Alma Mia, Así, Tipi tipi tin, Volveré, Cuando me vaya, Ya no me quieres, etc.). Luego del éxito de Leo Marini y Libertad Lamarque se dieron otros casos de artistas argentinos que quisieron incursionar en el bolero, encontrándose Hugo Romani (Una Aventura mas, Ahora y siempre, Vieja luna, No vale la pena, Amar y vivir, etc.) y Roberto Yañez (¿De Quién estás enamorada?, En un rincón del alma).

OTROS PAISES:
COLOMBIA: Son Artistas destacados Carlos Julio Ramirez (Frenesí, Perfidía, Te quiero Dijiste, Para qué recordar) y Nelson Pinedo, quien fue vocalista de la ‘Sonora Matancera’ (Desesperación, Corazón sin Puerto, Quién será). Posteriormente hizo su aparición Olimpo Cárdenas (Temeridad y derrumbes) y Odilio Gonzalez (Tu duda y la mía), quienes en la actualidad han vuelto a la moda por otro compatriota suyo: Charlie Zaa (con sus canciones-mosaicos bolerísticos: Sentimientos, Pasiones, Deseo, etc.). Igualmente tenemos que destacar el mérito de los contemporáneos artistas colombianos Juan Carlos Coronel, quien ha recopilado el repertorio de los grandes vocalistas románticos de la ‘Sonora Matancera’, y la Orquesta Alquimia, logrando recrear el sonido original de la primera.
REPÚBLICA DOMINICANA: Ubicamos a Alberto Beltrán, conocido por su pieza El negrito del Batey, pero también por sus boleros: Aunque me cueste al vida, Ignoro tu existencia, El 19, y Todo me gusta de ti; Alcí Sanchez, quien fuera vocalista de la orquesta venezolana Billo’s Caracas Boys (Evocación y Pesar) y además, el cantautor Juan Luis Guerra, interprete de la Bachata- bolero Dominicano- quien ha cosechado grandes éxitos en ese subgénero dándole gran popularidad (Cuando te beso, Coronita de flores, Palomita blanca, Como abeja al panal, etc.).
ECUADOR :su mayor ídolo de exportación fue sin duda Julio Jaramillo quien, con una suave voz y una cálida interpretación más su acompañamiento de guitarras, hizo que no sólo se inmortalizara en el bolero sino también en los valses y los pasillos (sus grandes éxitos en bolero: Nuestro Juramento, Dos Años, Un disco más, Azabache, Niegalo Todo, Arrepentida, Rondando tu esquina ).
BOLIVIA: encontramos al destacado cantautor Raul Shaw Moreno, quien con su incursión al mundo de los tríos primero, y después como solista cosechó grandes éxitos (Cuando tu me quieras, Lagrimas de amor, Quisiera ser, Sabrás que te quiero, Vete de mí, etc.).
BRASIL: destacan los artistas Aldemar Dutra (Peleas, Vete de mi, He sabido que te amaba, ¿Que quieres tu de mí?, etc.) y Miltinho (Pecadora, Amor de pobre, Quien yo quiero no me quiere), Roberto Carlos, gran baladista romántico y figura harto conocida del Brasil (Abrazame así, Inolvidable, etc.), Simone (La hiedra, Quiero amanecer con alguien, Mi amor, etc.), igualmente podemos citar a importantes cantantes brasileños que han interpretado el Bolero, muchas veces haciendo combinación con la Bossa Nova, estos son Caetano Veloso, Nelson Ned, Chico Buarque, Gilberto Gil, Gal Costa, Maria Bethania.
ESPAÑA: De aquí podemos señalar a la agrupación los Churumbeles de España, que en voz de su principal cantante Juan Legido, interpretaron destacados boleros morunos (Dos Cruces, El inmigrante, Camino verde, etc.), igualmente la gran Lola Flores dedico en su extenso repertorio boleros con un particular sello personal (Limosnas de Amores); Julio Iglesias, conocido cantante español, ha versionado muchos boleros; y el conocido Tenor Plácido Domingo interpreta en su repertorio con regularidad piezas románticas de Agustín Lara y Ernesto Lecuona.
ESTADOS UNIDOS: Sorprendentemente para muchos, el bolero también conquisto los Estados Unidos, destacándose las traducciones de piezas del español al inglés como por ejemplo You Belong To My Heart (que sería el bolero Solamente una Vez de Agustín Lara), popularizado en USA por el cantante mexicano-americano Andy Russell, asímismo piezas como Te quiero Dijiste, Tres Palabras, y Amor amor amor, serían traducidas como The Magic is the moonlight, whithout you, y love love love, respectivamente. Cantantes de la talla de Mario Lanza, tenor lírico, Frank Sinatra cantante de jazz y Nath King Cole cancionero romántico, interpretaron el conocido Bolero de Consuelo Velásquez , Bésame Mucho como Kiss me Much, dándole mayor difusión al bolero. Precisamente sería el estadounidense Nath King Cole, quien ayudará a difundir el bolero cuando grabo muchas de esas piezas en español dejando éxitos como: Quizás quizás quizás, Acércate más, Perfidia, Tres palabras, Aquellos ojos verdes, Te quiero dijiste, etc. También el estadounidense Perry Como, interpretó y popularizó un tema del mexicano Armando Manzanero, Somos novios, traducido como It´s Impossible. Por último, señalamos que el popular grupo de Rock and Roll británico Los Beatles, interpretaron en los años sesenta un bolero: Bésame Mucho, pero por supuesto en inglés y al más movido estilo de Rock.

Consideraciones Finales

Como se puede constatar, el Bolero ha marcado profundamente una huella dentro de la música en Latinoamérica y su presencia se siente mucho en nuestro ser colectivo por el ambiente romántico que impera en la propia forma de ser del Latino y, aunque no estamos, por supuesto, en una segunda era de oro del bolero, no podemos afirmar sin embargo que se encuentre en el abandono. Por ello, me abstengo de considerar que ha habido una «resurrección» del bolero, pues este nunca murió sino que simplemente decayó y su interés comercial bajó notablemente, y aunque muchos afirmen que el mexicano Luis Miguel tuvo el mérito de reincorporar el bolero a la popularidad, pienso más bien que su logro fue darle una imagen más adecuada a los nuevos tiempos – que para unos es una deformación de los modelos clásicos – sin embargo hay que ser justos y decir las cosas tal como son, antes de Luis Miguel hubo otros que se le antecedieron en el deseo de popularizar el bolero: recordemos a Danny Rivera de Puerto Rico, a finales de los setentas con el tema Madrigal, a los venezolanos Antonietta con el bolero Haz lo que tu quieras y Yordano con la versión de En un Beso la Vida, en los años ochenta , pero como nuestra intención no es especificar en estas líneas finales ‘quien fue y quién no fue el primero’, lo que nos incito a escribir este resumen histórico del Bolero Latinoamericano fue el deseo de dar a conocer de una manera más o menos organizada los aspectos que conforman su historia: los orígenes, los compositores y los cantantes. No pretendimos nunca sentar cátedra, más bien, sirva este humilde ensayo como una reflexión más dentro de ese universo de emociones que para cada uno es el Bolero, ya que, quizás ahora el bolero está mejor que nunca, porque como un buen vino, alcanzando plenitud en su añejamiento, su lejanía en el tiempo nos demuestra su trayectoria, que se ha enriquecido, dándole mayor peso, valor y tradición. Es precisamente ese sabor a tiempo lo que hace del bolero una de nuestras instituciones culturales más consistentes y el hecho de que ahora el bolero no sea precisamente un género musical que arrastre masas, es sin duda un hecho positivo ¿por qué? Porque el bolero se ha convertido en un genero intimo, es decir una música del recuerdo, que nos evoca un algo o un alguien, una felicidad o una tristeza y aunque está en nuestro colectivo – nuestra cultura latinoamericana – está también dentro de nuestro ser, ya sea la mente y el corazón; es por eso que siempre se dirá «¿quién no tiene su bolero favorito?» o «¡ este bolero me pega!» y así sucesivamente. Está el Bolero dentro de cada uno del que lo hace propio. En definitiva el Bolero es la forma como América Latina canta su lado más humano: el del Dolor y el Amor.

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Partituras

Anton Diabelli

Anton Diabelli

(Mattsee, 1781- Viena, 1858) Compositor y editor
austríaco. Fue pianista y profesor de varios instrumentos en Viena.
Editó obras de Schubert y de Beethoven, a quien encargó las Variaciones,
op. 120, sobre uno de sus valses.

Obra  De Wikipedia

Diabelli produjo un modesto número de obras como compositor, entre ellas una opereta llamada Adam in der Klemme, varias misas y canciones
y un amplio número de piezas para piano y guitarra. Entre ellas hay
piezas para cuatro manos (dos pianistas tocando en un piano), que son
populares entre los pianistas aficionados.

Quizás irónicamente, la composición por la que Diabelli es bien
conocido hoy fue parte de una aventura editorial. En 1819, decidió
probar a publicar un volumen de variaciones
sobre un vals que escribió expresamente con ese propósito, con una
variación por cada compositor austriaco importante vivo en aquel tiempo,
así como varios no austriacos significativos. 50 compositores
respondieron con piezas, entre ellos Schubert, Franz Liszt y Johann Nepomuk Hummel. Carl Czerny fue enlistado para escribir una coda, y fueron publicadas como Vaterländische Künstlerverein.

Sin embargo Beethoven, en lugar de ofrecer una sola variación, dio
treinta y tres, y fueron publicadas en un solo volumen aparte en 1824.
Éstas constituyen lo que generalmente es considerada como una de las
obras para piano más granes de Beethoven y el más grande conjunto de
variaciones de su tiempo, y generalmente son conocidas simplemente como Variaciones «Diabelli».

La casa de publicación de Diabelli se expandió a lo largo de su vida, antes de que se retirase en 1851, dejándolo al mando de Carl Anton Spina. Cuando Diabelli murió en 1858, Spina continuó adelante con la firma, y publicó mucha música de Johann Strauss II y Josef Strauss. En 1872, la firma fue tomada por Friedrich Schreiber, y en 1876 se unió con la firma de August Cranz, que compró la compañía en 1879 y le puso su nombre.

Placeres de la Juventud: Seis Sonatinas de Diabelli fue una colección de seis sonatinas
escritas y compuestas por él. Placeres de la juventud podría ser
descrita como una siempre cargada batalla entre el bien y el mal,
notando que la canción siempre varía entre las dinámicas de forte y piano. El forte sugiere el mal, el enemigo, mientras que el piano sugiere el bien.

Su música religiosa es muy conocida en Austria y la calidad de sus piezas de piano es muy apreciada.

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